抛家弃子，从热闹的城市出走，从鲜亮的职业身份和美满的社会身份里挣脱，努力摆脱掉一切束缚，身份、名誉、钱财、亲情，这些世人所珍视追求的一切，他视为洪水猛兽，视为牵绊和绳索，唯恐避之不及，统统都不要，甩开，只为一心一意画画，即使穷困潦倒，餐风露宿，几近饿死，又拆散恩人家庭，受人嘲讽辱骂，受尽颠簸流离。画得好不好无所谓，只是要画下去。不为留名、不为谋利、不为传世。只是画而已。把自己见到的画下来，如此而已。如此纯粹。

为何这突然升腾起的渴望和欲望会如此强烈猛劲，紧紧攫取住他，让他如此决绝绝情、自私冷酷到匪夷所思？

作者，书里的叙述者，还有所有知道这件事的人，也同我们一样迷惑不解，深觉不可思议与不可原谅，可就连他自己也无法解释，他只知道一件事：“我要画画儿”。“我必须画画儿”“我由不了我自己。一个人要是跌进水里，他游泳得好不好使无关紧要的，反正他得挣扎出去，不然就得淹死。”

好像无法用凡俗动机来解释。理想太过迷人，他也身不由己。

或者他是在追求美。终其一生，追求以画笔呈现出他独特的心灵看到的美，一种热切地想创造出美的创造欲。只有最终抵达，他才能找寻到心灵的平静。

心灵的最终平静。

世界上只有少数人能够最终达到自己的理想。也只有极少数的人能最终完成心灵的永恒宁静。

对外界所有一切都无所谓、不在乎。毁誉评价他都视若无闻。这哪里是普通的心灵所能承受的？历史上唯有圣贤哲人方能如此吧。所以尽可以恨他的冷酷自私，却不得不承认这心灵有超乎常人的坚强意志。到最后，只有怜悯、同情，还有深深的震撼了。

这就是天才。

想到弘一法师，世间物质层面的荣华富贵、情色爱欲都遍尝了，精神层面的书法绘画、戏剧音乐也都领略了，心还是没有找到归宿，意欲寻求最深的究竟。也是捐弃一切，青灯古卷一人独自去那寻索真理的大海，以常人不可想及的苦行戒律成就慈悲智慧人生。

以及，毛姆真是会讲故事的人。细致刻画，夹叙夹议，一波三折，娓娓到来。可能时代背景之故，故事的女性或可笑可悲，或可恶可憎，要么就是又老又丑，毛姆又极擅嘲讽揶揄，所以借主人公之口说出的一些侮辱性的言论真是对女性太不友好了。

月亮池的读后感篇2

在这个和平安定的年代，有没有人想过，如果黄昏过后再也没有月亮升起，留下漆黑漫长的一段黑夜，会怎么样？这也是故事的起因。

月亮毫无征兆地掉落人间，失去了光泽。人们一片恐慌，天上空洞洞的，电视不断重复播报月亮失踪的消息，世界末日的恐慌瞬间弥漫全球。正如书中所描述：看见的，看不见了。夏风轻轻吹过，在瞬间消失无踪；记住的，遗忘了。只留下一地微微晃动的迷离树影······就在人们惊慌失措时，微笑的月亮模型出现了，它们被小贩送进一个个家里。它们与真实月亮不同，但他们同样拥有温柔的光芒，它们的微笑温暖了人们的心，人们暂时忘记恐慌。

在世界的另一个角落，一个男孩捕捉蝴蝶，发现了躺在河里的月亮——真正的月亮。它黯淡无光，像是生病了。男孩把月亮抱回家，包上温暖柔软的毛巾，精心呵护，月亮和男孩成了好朋友，它们共度每一个晚上，拥有了他们的秘密基地。月亮就这样在男孩的照料下，一天天长大。

渐渐的，人们厌倦了月亮模型，厌倦了空洞的笑容，人们的情绪暴烈异常。所有人都被这种情绪控制住了，世界陷入一片黑暗。

男孩发现月亮长势惊人，而且再也无法挤进男孩小小的家门。男孩和月亮悲伤地哭泣。突然一阵风吹过，把月亮和伏在它身上的男孩吹到了天上，月亮突然记起了以前的彻夜厮守。月亮安然地飘着，男孩安然的睡着了。此刻，世界安静了，人们都在看着缓缓升起的久违的月亮，还有月亮上的男孩。世界重见光明，一切都恢复了正常······

看完这本《月亮忘记了》，我感到阵阵温暖。月亮和男孩的故事，深入人心。几米艺术的插图，配上温暖的文字，是一次心灵的洗礼。月亮忘记了以前的生活，可它一定不会忘记和男孩在一起的快乐时光。男孩穿着雨衣为月亮撑起一把伞，男孩和月亮在一起长大。多么美好的结局，多么要好的朋友。

漫画的封面是一个小孩子抱着一个暖暖的月亮从地铁中走出来，背景是凄冷的蓝黑调。小孩子眼前，地铁却是暖暖的黄色。几米似乎想从封面中告诉我们一切······

月亮池的读后感篇3

一位亲爱的书友，她以辩证的态度，和我讨论这本书，她认为精神是建立在物质上的，当然我认为是无可厚非的，感谢她吐露心声，对我敞开心扉，让我有更加清醒的认识。

月亮与六便士，不知道作者是不是这样想的，月亮代表灵魂，六便士代表物质。怎样你才会抬头看天上的月亮，而不是弯腰去捡六便士，当然是精神达到一定高度，物质也有一定保障，这才成为可能。有些人满脑子的指梦为马，浪迹天涯，用我爸的话来说，就是特么吃饱撑得，所以我不敢和他说我想怎样怎样。毕竟在他生活的.年代，物质极其匮乏，追求物质是更重要的事。如果他满脑子都是浪迹天涯，估计我早饿死了[偷笑]

这两个的追求，就像计划生育一样，要宏观的去看待，有些国家鼓励早生多生，我们国家就是少生优生幸福一生。为什么会有差异性，就是目前那种对发展更有利。

在这个物质充盈的时代，很多人有了所谓的精神追求，去浪去旅行去寻找自己，在这个浮躁快节奏的社会，我鼓励人们这样做。倘若社会大都是一堆这样追求的人，一些读书人就会倡导追求物质的生活，作者就是在自己优秀作品里去注入倡导超越当时社会状态的人。没有人能说那种好，那种坏，就是作者的观点去引领我们思考。就像计划生育，我国是为了降低人口生长，一些国家是提高人口。

总之缺啥补啥吧！我目前的状态，会抬头看看月光，也会弯腰捡起这六便士，就像我爸不想把我饿死一样。

月亮池的读后感篇4

终于把书读完了，我好像很久很久没有安安静静认认真真的读完一本书了。以前不觉得的自己浮躁，每天瞎忙还觉得挺充实，当我发现自己没有办法安静的思考安静的看书的时候才知道自己如此浮躁。读完《月亮与六便士》，我简单谈一下自己的心得体会。

我很佩服斯特里克兰德，勇于追求自己的理想，即使是最艰苦的环境下也不曾放弃。亲情、友情、爱情、金钱等等都无法束缚住他，他对于艺术的热爱凌驾于所有东西之上。

我最佩服他有勇气舍弃原本富余安逸的生活，义无反顾的投身自己的热爱当中。我们绝大多数人是做不到放下所拥有的。

我在这本书里学到了什么呢？我想有以下3点：

1、追求理想的道路都是孤独的，学会享受孤独，学会理解别人的不理解。

斯特里克兰德的艺术生涯相对来说是孤独的，不被世俗理解。我想到我刚开始做萌煮的时候，身边的人都无法理解。我解释过，讲过道理，但是没有什么结果，他们依然持怀疑态度。那怎么办？去做就是了。因为我坚定这件事是我认可、喜欢并且愿意去做的，我知道自己想要什么！我自己愿意自己一个人面对，如果有人支持，就是锦上添花，没有人支持，我也无所谓，毕竟生活是我的，在乎别人那么多意见干嘛呢。

2、有利他的目标，目标坚定不移。

这里的目标是指的大方向，我的目标就是推广萌煮，让更多的人了解萌煮，认识到科学育儿的重要性。以前我的目标是自私的，我总是想升级升级升级，反而把最开始乐于分享的路走偏了。

3、学会放下。

放下以前可能有的一点点光环，一切重新开始。即使现在是一个小小的社长，也需要有空杯心态，不断的去向上学，向下帮。

放下欲望，放下自己的掌控欲，放下自己的金钱欲望，很难啊~

放下自己，接受自己的不足，一切从零开始，踏踏实实修炼自己的内功。

月亮池的读后感篇5

读了两遍《月亮和六便士》，对毛姆的这个并不算很长的名作所知还是甚少，姑且聊一聊自己肤浅的看法。

之所以读毛姆的这篇名作，是因为之前不知在哪里看到一名篇介绍，略微知道这部小说的主人公的原型是高更，抱着借读小说了解一些绘画艺术的功利目的，开始了阅读这部以前并不太在意的小说。通读后，发现自己这个功利想法落空了，自己对绘画的了解，并没有增加些许。或许，这是对我如此功利的一个嘲讽。

从我所涉猎不多的文学作品来看，窃认为小说要不因为情节曲折离奇取胜，要不因其擅长刻画人物见长，毛姆的《月亮和六便士》却如同一个中间派，既谈不上情节的跌宕起伏，刻画人物较一些文学作品也无太多过人之处。但是，作为名篇，这部小说的独特之处，对人性的剖析却是其极其出彩之处。

一般的人作为一个社会性群居动物，对周围人的看法极为在意，哪怕外在的事物，其实对内心并没有最终的伤害，但是为了获得社会的认同，人就会屈从外部的影响，最终自己都不了解自己，成为浮萍，随波逐流。无论是在世俗眼光中看来，是平庸的普通人，还是所谓的成功人士，概莫能外。如果硬要说有区别，无外乎浮萍大小不同而已，最终也是流向同一个方向。这点，在斯特里克兰德太太身上表现的非常鲜明。

当得知她丈夫弃她和孩子而去追求绘画的梦想时候，她要求作者不要告知外人她丈夫弃她而去的具体原因，对外只称是丈夫携情人私奔。这个原因，在外人看来很容易理解，她也能得到其他人的同情和支持。如果外人知道她丈夫是为了追求绘画梦想而抛弃她，周围的人肯定难以理解，她肯定也会成为很多人的笑柄。

当斯特里克兰德死后名声显露，她又紧紧抓住自己是名画家遗孀的头衔，抓住世俗的功名。如此种种，在作者看来，极为讽刺。但是，站在世俗人的角度，她的做法也格外正常。所谓求仁得仁，世俗人只要表面上的功成名就，且早已把它作为信条，深深地扎根在心底深处，丝毫不能动摇。或许，这不值得推崇，但也无不可。

?月亮和六便士》中借斯特里克兰德的话，说了很多在现代社会看来对女性不敬的话，对女性做了很多在现在看来有失公允的判断，女性在看书过程中，心里难免有些膈应。但是，撇开本书成书的历史背景，某些说法，在现在看来，仍有普世意义。

女性，深窥其内心，真的感性多过于理性，对待爱情，较男人认真的多，也偏执的多。施略特夫太太对待斯特里克兰德的感情，就很好的体现了这点。

当施略特夫请求她照顾斯特里克兰德的时候，她极力反对，就是她女性的潜意识已经意识到，只要她与斯特里克兰德朝夕相处后，肯定就会发生不好的事情，她的贞洁和良心要求她对得起施略特夫。当施略特夫把斯特里克兰德接回后，她所担心的终于成为了事实。她对施略特夫的感情，原本就是建立在很不牢固的基础上，斯特里克兰德这个外力一介入，很快就冲毁了这个篱笆扎的并不深的感情小屋。

遗憾的是，斯特里克兰德本身都掌控不了的极端人性摧毁了她，女性对感情的偏执也摧毁了她，让她走上了不归路。其实细究起来，施略特夫太太对斯特里克兰德的感情，可能也不算爱情。然而，这肯定不是作者在本书中着重强调的，我也不敢啰嗦太多。

即便施略特夫太太的结尾让人伤感，仍需说明女性是这个世界上最坚韧的动物，或许只有斯特里克兰德这样被心中欲望牢牢掌控已忘却人情伦理的男人才能与之匹敌。当斯特里克兰德抛妻弃子后，斯特里克兰德太太马上自谋生计。斯特里克兰德太太或许虚荣，或许有点市侩，但女性的坚韧却从未抛弃她。同样，施略特夫太太走上不归路是个悲剧，却也可以看作女性坚韧的表现，幻想破灭了，她可以付出生命，这份决绝，这份悲壮，不也是女性坚韧的一种表现吗？爱塔不也是如此吗，即便斯特里克兰德深染重疾，她不离不弃，坚决执行斯特里克兰德的遗愿，其忠贞也着实让人动容。

通篇看来，作者探究最多的还是艺术家的人性。斯特里克兰德在抛妻弃子之前，对人际交往虽然不是很擅长，但是至少场面上稍微应付得过去。但是当他弃家出走后，他仿佛成为了一个天外来客，人情伦理对他不起一丝作用。他可以舍弃作为丈夫和父亲的责任，抛妻弃子。他在得到施略特夫的帮助后，接受了施略特夫太太的弃夫跟随，完全就是忘恩负义的行为。他的身上有太多矛盾，或许正如书中其他人所言，作为一个天才，他也背负了太多负担。

他的欲望控制了他，让他离经叛道，做出了很多在世俗看来绝不能接受的举动。他控制不了自己，他也在苦苦挣扎，细思之后，这也成为作者同情他的理由。但或许就是这诸多矛盾，是一个天才所必须背负的，上天在给予他一个东西的时候，必然要拿走另外一个东西。

其实上天是公平的，对待天才如此，对待我们平凡人也是如此。正因为如此，天才虽然有不少为世人所不容，但世人应该宽宥他们，正因为他们的背负，才留给我们非常有价值的东西。这些东西，突破了我们普通人的天花板，某些方面，让我们的文明前进了一大步。所以，作为普通人，我们应该感谢天才的背负和付出。

除了以上人性的剖析，对女性的解读，此书最着重的应该就是人应该怎样度过这一生的灵魂拷问了。为了追求绘画的梦想，斯特里克兰德会在不惑之年，不顾世俗眼光，抛妻弃子，从头开始。亚伯拉罕放弃唾手可得的光明前程，成为一个检疫师，如此等等，无不体现了作者对人应该如何度过一生的诘问。或许借用《明朝的那些事儿》中的一句话可以说明这一问题，“以自己的方式，度过这一生。”

月亮池的读后感篇6

?月亮与六便士》是毛姆以印象派大师高更为原型创造的小说，高更的一生就是解构主义最好的注脚，生于巴黎，23岁成为股票经纪人，娶了一位丹麦美人，生活优渥，但误入印象主义天地，在37岁这年响应内心的创作呼唤，辞去工作，与家人决裂，前往异国，最终在南太平洋的塔希提岛找到心灵归宿。高更的作品单纯朴实，形象简洁，构图层次分明，用色鲜艳，画作具有强烈的冲击感；高更的人生经历也正如他的作品一样，追求摆脱世俗束缚，回归原始、本真。

和高更舍弃凡人眼中“成功人生”，遵循内心呼唤的真实生命的经历类似，毛姆走得也是弃医从文之路，但早年小说创作不算成功，没办法“使泰晤士河燃烧”。他转而创作戏剧，成为伦敦红极一时的剧作家，但这种描绘上流社会风情的喜剧，令毛姆备受煎熬，因为他和高更一样，知道“真正的真实”对于生命本身的重要性。

在《月亮与六便士》中，毛姆借天才医生亚伯拉罕阐明了自己与高更的共性。这位天才医生自读书时起，便出类拔萃，在眼看要升任医院管理层时，却因为一次前往埃及亚历山大港的经历，找到了自己的最终归宿，和当地人结婚，日子过得紧巴巴。而接替亚拉伯罕医生，一路平步青云的却是平庸的阿莱克医生。阿莱克嘲笑亚拉伯罕的选择，但亚拉伯罕本人却过得平和快乐。阿莱克的快乐是六便士式的，俗世安宁，生活富裕，亚拉伯罕的`快乐则是月亮，是某种根深蒂固的返祖诉求。那就像是，一个人偶然来到一个地方，莫名其妙地感觉自己属于那里，自己在出生地反而像是陌生人。遵从自己内心，选择月亮或者六便士，无疑都是幸福的。真正的痛苦反而是从未选择、追求，或者求而不得，守着错误的选择煎熬一生。

月亮若是未竟的乡愁，那我们都是流落的异乡人。

月亮池的读后感篇7

?月亮与六个便士》英国小说家威廉.萨默塞特.毛姆1919年创作的长篇小说。他是以法国后期印象派大师保罗.高更为原型塑造的人物。

这篇小说是毛姆在游经塔希提岛后，回到欧洲写成的'。他用旁观人和经历人的角度，刻画了神秘画家斯特里克兰德的传奇色彩的一生。

斯特里克兰德去世后，人们都对这名画家的传奇的一生，充满了好奇。他的作品让人心湖涟漪，他的作品中透着情色和悲切之美，如同永恒的祭品，将他那神秘的灵魂呈现出来。崇拜者对他的颂扬，批评者对他嗤之以鼻都反复无常。

即使在他微不足道的作品中也能让人看到那怪异，备受煎熬和复杂的个性。那种探索艺术家的神秘跟迷侦故事有异曲同工之妙。人们对他的生活和性格好奇不已。

有一位让人敬仰的画家，对斯特克兰德的画进行了详尽的讨论。他优美的文风堪称典范。著名的评论家，莫里斯.于雷概括了斯特里克兰德的生平，他吊足好事者的胃口。他对艺术的热爱从不掺杂个人情感，这么做的目的是唤起有识之士去关注这位前无古人的天才画家。

然而那些过去真正和斯特克兰德相交过的人，并不认同他，他们所认识的那个天才画家不过是一个碌碌无为的普通人。

一时间，人们对发生在这位出类拔萃的画家身上的奇闻逸事，充满了好奇，有关他的回忆，文章接二连三地出现在法国和美国的杂志上。这更让斯特里克兰声明远播，吊足了公众的胃口。

斯特克兰德的儿子写下父亲的传记，他说，人们对父亲的后半生误解颇多，他要清扫一些喧嚣和误解。他把斯特里克兰德描述成了一个体贴，慈祥，性格善良，作风正派的形象。然而，崇拜者对此很失望，颇有微词。在崇拜者心中，斯特克兰德之所以声名鹊起，大抵是接受了他的传说。或者是人们对他性格的厌恶，或者是对他突然离开温暖舒适的生活的同情。人们对他的传奇故事偏爱有加。对他儿子刚刚出版的传记让人们的好奇心贴入谷底。

那么斯特里克兰德到底是一个什么样的人呢？接下来我们将要跟随作者的脚步一步一步走向这位天才画家的真实故事。看作者如何用散发着消毒水味道的手术刀对皮囊包裹下的人性，进行犀利的解析。

如何从一个普通的证劵经济人成为一个大师级别的人物，如何在他中年以后抛妻弃子，追寻他内心深处的自由，哪怕过着贫穷，潦倒的日，也要甘之如蜜，他在生命的一瞬间，在孤独中实现了灵魂的自由。那么他到底经历了什么？

月亮池的读后感篇8

不久前便拜读了毛姆的《月亮与六便士》，记忆深刻的是书中主人公斯特里克兰德追寻艺术梦想的道路上，表现出对人情与人性的摒弃和过分自私的态度。也总是想起里面的一句话“只有诗人同圣徒才能坚信，在沥青路面上辛勤浇水会培植出百合花来。”

斯特里克兰德生活过三个地点：英国伦敦、法国巴黎、塔希提岛，也在这三个地方分别经历了三个女人：妻子艾米、朋友的妻子布兰妮、土著少女艾塔。

伦敦，土生土长生活了四十几年。有一份在证券公司稳定且收入不错的工作，一双聪慧乖巧的儿女，妻子艾米贤惠且知书达理。留下一张纸只字片语，就轻而易举抹掉了前面走过的人生轨迹。

巴黎，凭着对绘画的一腔执念，沉迷于梦想一发不可收拾。过着穷困潦倒的生活，变得不近人情，一切与己无关。病重时得到了朋友妻子布兰妮的悉心照顾，恼恨的是凭着自己无所谓心理下毁掉了朋友的生活甚至布兰妮的生命。他还能摊摊手说，这与我有什么关系呢?不堪一击的生活，以及被生活压迫下人性的丑陋。梦想又是什么呢?

之后经过马赛到达塔希提岛，这是他灵魂出窍之后得到升华的地方，在这里他与心中的梦想毫无阻隔。有着一个默默守护他，忠诚于他梦想，叫做艾塔的土著少女。即便是他快到生命终点，也无损他绘画才能的发挥。梦想可以实现，但原来如此艰辛!

看完这本书后，我的心绪一直久久不能平。这样的男人不是典型的渣男吗?他的出走，做丈夫做父亲的责任去了哪里?抢走朋友之妻，人性的底线在哪里?这些让我感到愤怒，任何对梦想的追求都不应该是自私甚至脱离道德的借口。

文末描述了斯特里克兰德病死后盛名，把视角又重新拉回到了他结发妻子与一对儿女身上。她们心里压根没有想过要关心斯特里克兰德这些年的遭遇，倒是因为他的盛名，极力标榜曾经的关系，假装付出和理解。如果没有盛名，他们是否还愿意提起这个曾经丢弃她们的人?如果没有原谅，何必假装美好?人性的碰撞果然脆弱，道貌岸然的面具在现实对比下显得如此不堪一击。

思至为什么思特里克兰德非要去画画呢?文中他说：“我必须画画。我身不由己。”对潦倒的处境、刻薄的蜚语、拮据的生活都能泰然处之，这也许是信念的魅力了吧，引领着纯粹的灵魂一路前行。

梦想人人有，在现实中有多少人能够坚持呢?生活中渐行渐远，很容易就忘记了初心，很容易就有理由说服自己放下，很容易就把别人的看法筑在自己好不容易建立的壁垒里……也许这辈子都没有这么大的魄力与自己决裂，但生活给予的馈赠本就是独一无二。做自己想做的，内心真实快乐就好。

月亮很美很孤独，看上去很近却那么远，要做的就是清醒的活着!

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